Θεατρικές παραστάσεις με έμφαση στην ποιότητα και τη σύγχρονη δημιουργία
Σε μια ιδιαίτερα συμβολική και εύγλωττη συγκυρία, την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου, το Διεθνές Φεστιβάλ Αρχαίας Ολυμπίας προχωρά στην πρώτη επίσημη ανακοίνωση του καλοκαιρινού του προγράμματος, παρουσιάζοντας τον θεατρικό του κορμό.
Το θέατρο έχει επιστέψει δυναμικά και ουσιαστικά στο Φεστιβάλ, καταλαμβάνοντας κεντρική θέση στον καλλιτεχνικό σχεδιασμό. Με ένα πρόγραμμα προσεκτικά επιλεγμένων παραγωγών, το κοινό θα έχει την ευκαιρία να απολαύσει παραστάσεις υψηλού επιπέδου, που συνομιλούν δημιουργικά με την αρχαία δραματουργία αλλά και τη σύγχρονη θεατρική έκφραση.
Η φετινή διοργάνωση σηματοδοτεί μια σαφή καλλιτεχνική κατεύθυνση που επενδύει στην ποιότητα, την αισθητική αρτιότητα και την ουσιαστική θεατρική εμπειρία. Στόχος είναι η ενίσχυση του πολιτιστικού αποτυπώματος του Φεστιβάλ και η επανατοποθέτησή του ως σημείο αναφοράς στον θεατρικό χάρτη της χώρας.
Η κα Αθηνά Ηλιοπούλου, Αντιδήμαρχος Πολιτισμού στην Αρχαία Ολυμπία υπογραμμίζει για την κατάρτιση του φετινού προγράμματος του Διεθνούς Φεστιβάλ Αρχαίας Ολυμπίας:
«Η επιλογή της συγκεκριμένης ημέρας δεν είναι τυχαία. Αντιθέτως, υπογραμμίζει τη βαθιά σύνδεση του Φεστιβάλ με την τέχνη του θεάτρου και σηματοδοτεί την ουσιαστική και δυναμική επιστροφή του στο επίκεντρο της διοργάνωσης.
Το θέατρο επανέρχεται και φέτος με ανανεωμένη δυναμική, καταλαμβάνοντας κεντρική θέση στον καλλιτεχνικό σχεδιασμό. Μέσα από ένα πρόγραμμα προσεκτικά επιλεγμένων παραγωγών υψηλής ποιότητας, το κοινό θα έχει την ευκαιρία να βιώσει παραστάσεις που γεφυρώνουν την αρχαία δραματουργία με τη σύγχρονη δημιουργία, αναδεικνύοντας τη διαχρονική δύναμη της θεατρικής τέχνης.
Η φετινή καλλιτεχνική πρόταση εστιάζει στην ποιότητα, την αισθητική αρτιότητα και τη βαθιά θεατρική εμπειρία, ενισχύοντας τον ρόλο του Φεστιβάλ ως σημαντικού πολιτιστικού θεσμού και σημείου αναφοράς στον θεατρικό χάρτη.
Η συγκυρία δεν είναι απλώς επίκαιρη· είναι δηλωτική προθέσεων. Το θέατρο επιστρέφει αποφασιστικά, κατακτώντας ξανά τη θέση που του ανήκει στον πυρήνα του Φεστιβάλ. Με σαφή καλλιτεχνικό προσανατολισμό και υψηλές απαιτήσεις, η φετινή θεατρική ενότητα σηματοδοτεί μια νέα περίοδο εξωστρέφειας, ποιότητας και ουσιαστικής σύνδεσης με το κοινό.
Το καλοκαιρινό πρόγραμμα θεάτρου διαμορφώνεται ως ένα συνεκτικό και απαιτητικό σύνολο παραγωγών, που συνομιλούν με την αρχαία κληρονομιά της Ολυμπίας, ενώ ταυτόχρονα φέρουν τη σφραγίδα της σύγχρονης δημιουργίας. Πρόκειται για μια συνειδητή επιλογή που επενδύει στην καλλιτεχνική αρτιότητα και επανατοποθετεί το Φεστιβάλ στον χάρτη των σημαντικών θεατρικών διοργανώσεων. Η φετινή κατεύθυνση δεν είναι συγκυριακή· είναι στρατηγική. Είναι η ενίσχυση μιας ταυτότητας που τιμά τον τόπο, την ιστορία και την ίδια την ουσία της σκηνικής τέχνης. Σε λίγες μέρες θα γίνει και η παρουσίαση των συναυλιών και των παραστάσεων χορού του φετινού προγράμματος».
Πέμπτη 16 Ιουλίου 2026, 9.30 μ.μ., ΠΕΡΣΕΣ του Αισχύλου
Σκηνοθεσία Χρήστος Θεοδωρίδης
Παραγωγή : Marossoulis Productions
Συμπαραγωγή Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου
Οι Πέρσες ανοίγουν το φετινό πρόγραμμα του Διεθνούς Φεστιβάλ Αρχαίας Ολυμπίας και το Επιδαύρειο Κύκλο των Θεατρικών παραστάσεων.
Με αφηγηματικό σημείο εκκίνησης την είδηση της καταστροφικής ήττας στη Σαλαμίνα, κεντρικός άξονας της ιστορίας είναι ο θρήνος –αδιαπραγμάτευτος, διαρκής, επαναλαμβανόμενος– για όσους χάθηκαν, για το ευτυχισμένο παρελθόν που απωλέσθηκε.
Διανομή:
Μαρία Ναυπλιώτου
Δημήτρης Καταλειφός
Σταύρος Σβήγκος
Αναστάσης Ροϊλός
Και 20μελής Χορός
❖ ❖ ❖ ❖ ❖ ❖ ❖ ❖
Πέμπτη 23 Ιουλίου 2026, 9.30 μ.μ., «Ρωμαίος και Ιουλιέτα» του Μποστ
ΔΗΠΕΘΕ ΚΡΗΤΗΣ
Ο «Ρωμαίος και Ιουλιέτα» του Μποστ δεν είναι απλώς μια κωμωδία· είναι ένα γλωσσικό και κοινωνικό φαινόμενο. Με τον χαρακτηριστικό δεκαπεντασύλλαβο και τη σκόπιμα ανατρεπτική γλώσσα του, το έργο σατιρίζει τον μικροαστικό καθωσπρεπισμό, τις διαχρονικές ελληνικές παθογένειες και τις αντιφάσεις της σύγχρονης κοινωνίας, προσφέροντας αβίαστο γέλιο και ουσιαστικό προβληματισμό.
Στους πρωταγωνιστικούς ρόλους εμφανίζονται Η Ηρώ Μανέ, ο Άκης Σακελλαρίου, ο Γιάννης Ζουγανέλης πλαισιωμένοι από τους, Γιάννης Δρακόπουλος, Δαυίδ Μαλτέζε, Αρετή Πασχάλη, Παναγιώτης Γουρζουλίδης, ο ίδιος ο σκηνοθέτης Νικορέστης Χανιωτάκης, κα σε έναν δεκαμελή θίασο!
Τετάρτη 29 Ιουλίου 2026, 9.00 μ.μ., «Μίκης Θεοδωράκης – Ο Δικός μας Μουσικός»
Της Βίκυς Πάνου
Η παράσταση αποτελεί την πρώτη επίσημη και εγκεκριμένη παρουσίαση αυτού του υλικού επί σκηνής και θα ταξιδέψει σε μεγάλες πόλεις της Ελλάδας, ενώ παράλληλα παρουσιάστηκε κάθε Κυριακή στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και καθημερινές για σχολεία.
Ο Μίκης Θεοδωράκης παραμένει ένας διαχρονικός φάρος έμπνευσης.
Η μουσική του έγινε σύμβολο ελευθερίας, ελπίδας και πολιτιστικής ταυτότητας.
Μέσα από αυτή την παράσταση, τα παιδιά δεν γνωρίζουν απλώς έναν σπουδαίο δημιουργό, ανακαλύπτουν έναν ζωντανό θησαυρό που μπορεί να εμπνεύσει και να αλλάξει τον κόσμο !
Καθώς ο Θεοδωράκης μεγαλώνει, τα παιδιά γνωρίζουν και τη συνάντησή του με σπουδαίους ποιητές, όπως τον Γιώργο Σεφέρη, τον Οδυσσέα Ελύτη αλλά και τον Γιάννη Ρίτσο.
Συντελεστές :
Κείμενο – Σκηνοθεσία: Βίκυ Πάνου
Κίνηση – Χορογραφίες: Άννα Μάγκου
Διδασκαλία Τραγουδιού: Μάρω Θεοδωράκη
Διδασκαλία Κρητικού Χορού: Λαογραφικός Χορευτικός Όμιλος Κρήτες
Πρωταγωνιστούν :
Άρης Δελαγραμμάτικας
Σταυρούλα Καμνή
Χρήστος Λοΐζος
Βικυ Πάνου
Σάββατο 1 Αυγούστου 2026, 9.30 μ.μ., «Ειρήνη Αριστοφάνη»
Παραγωγή: Τεχνηχώρος Θεατρικές Παραγωγές
Συμπαραγωγή Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου
Διασκευή-Πρωτότυπο Κείμενο-Τραγούδια: Φοίβος Δεληβοριάς
Σκηνοθεσία-Σύλληψη: Νίκος Καραθάνος
Η Ειρήνη κατέχει κομβική θέση στο συνολικό έργο του Αριστοφάνη ως η άκρως συμφιλιωτική και πλέον αισιόδοξη από τις πολιτικές του κωμωδίες. Παρά τον ισχυρό δεσμό της με την εποχή που τη γέννησε, παραμένει διαχρονική γιατί φωτίζει έναν μηχανισμό που επαναλαμβάνεται μέχρι σήμερα: τους πολέμους που παρατείνονται εις βάρος των πολλών και προς όφελος λίγων. Η επιμονή του απλού ανθρώπου να διεκδικήσει την ειρήνη, ακόμα και ενάντια στη λογική της εξουσίας, καθιστά το έργο απόλυτα επίκαιρο σε έναν κόσμο όπως ο σύγχρονος, όπου οι εισβολές, η βία, οι απειλές, η ανασφάλεια και ο κυνισμός εξακολουθούν να παρουσιάζονται ως μια αναπόφευκτη πραγματικότητα.
Διανομή
Γαλήνη Χατζηπασχάλη
Θανάσης Αλευράς
Πάνος Παπαδόπουλος
Εμιλυ Κολιανδρή
Ιωάννα Μαυρέα
Βάσω Καβαλιεράτου
Φοίβος Δεληβοριάς
Νίκος Καραθάνος
Άγγελος Τριαντάφυλλου
Μαζί τους οι:
Κωνσταντίνος Κοντογεωργόπουλος
Σπύρος Μπόσγας
Κωνσταντίνος Ζωγράφος
Άλκης Μπακογιάννης
Γιλμάζ Χουσμέν
Γιάννης Σαμψαλάκης
Βασίλης Παπαδόπουλος
Αντώνης Χρήστου
Μουσικοί επί σκηνής:
Ανδρέας Πολυζωγόπουλος
Θοδωρής Ρέλλος
Γιόελ Σότο
Γιάννης Αγγελόπουλος / Γιαν Βαν
Τετάρτη 4 Αυγούστου 2026, 9.30 μ.μ., ΜΗΔΕΙΑ του Ευριπίδη
Σκηνοθεσία – Διασκευή: Nikita Milivojevic
Μετά τη θρυλική ερμηνεία της το 1997, η Καρυοφύλλια Καραμπέτη επιστρέφει, 29 χρόνια μετά, στον εμβληματικό ρόλο της Μήδειας, πρωταγωνιστώντας στην παράσταση του καλοκαιριού.
Ο αγαπημένος του ελληνικού κοινού διεθνής σκηνοθέτης Nikita Milivojević έρχεται στη χώρα μας, για να υπογράψει μια συγκλονιστική ανάγνωση της σπουδαίας τραγωδίας. Μια Μήδεια που κουβαλάει στη σκηνή, ως μνήμη και ως αλήθεια, το αφόρητο φορτίο του έρωτα που οδηγεί στην προδοσία, την εξορία και τον θάνατο.
Στον ρόλο της Μήδειας, η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη ενσαρκώνει μια γυναίκα που αγάπησε ολοκληρωτικά και οδηγήθηκε στην απόλυτη ρήξη. Δίπλα της, ο Λάζαρος Γεωργακόπουλος και ο Άρης Λεμπεσόπουλος αποτυπώνουν με καθαρότητα τη σύγκρουση έρωτα, εξουσίας και ευθύνης που διαπερνά το έργο, ενώ η Ρένη Πιττακή, στον ρόλο της Τροφού, φέρει τη φωνή της μνήμης και της συνείδησης της τραγωδίας.
Σκηνοθεσία – Διασκευή: Nikita Milivojevic
Σκηνογραφία: Σωτήρης Μελανός
Πρωτότυπη μουσική / δραματουργία: Δημήτρης Καμαρωτός
Πρωταγωνιστούν:
Καρυοφυλλιά Καραμπέτη
Λάζαρος Γεωργακόπουλος
Άρης Λεμπεσόπουλος
Τάσος Σωτηράκης
Διονύσης Πιφέας
Στον ρόλο της Τροφού η Ρένη Πιττακή
Τετάρτη 5 Αυγούστου 2026, 9.00 μ.μ., ΕΝΑ ΠΑΙΔΙ ΜΕΤΡΑΕΙ ΤΑ ΑΣΤΡΑ του Μενέλαου Λουντέμη
Θεατρική Διασκευή & Σκηνοθεσία ΑΛΕΞΑΝΔΡΟΥ ΡΗΓΑ στο κείμενο της Έλενας Αγγελοπούλου
ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΓΙΑΝΝΗ ΧΡΙΣΤΟΠΟΥΛΟΥ
Ένα μυθιστόρημα που έχει γαλουχήσει χιλιάδες παιδιά από το 1956 που πρωτοπαρουσιάστηκε στα ελληνικά γράμματα.
Ένα παιδί που μιλάει σε όλα τα παιδιά του κόσμου για το δικαίωμα στο όνειρο, στη διεκδίκηση και στη γνώση… Με χαμόγελο, συγκίνηση και τρυφεράδα…μια τρυφεράδα ονείρου.
Το “ΕΝΑ ΠΑΙΔΙ ΜΕΤΡΑΕΙ Τ’ ΑΣΤΡΑ” είναι μία υπέροχη συγκινητική και διαχρονική ιστορία που απευθύνεται στα μυαλά και στις ψυχές Είναι ένας ύμνος στην παιδική αθωότητα… Ένα τρυφερό και γλυκά μελαγχολικό παραμύθι που έρχεται να δημιουργήσει σε όλες τις νεανικές συνειδήσεις ισχυρά αντισώματα ελπίδας και ονείρου.
Στην παράσταση παίζουν οι ηθοποιοί:
Τζώρτζης Παπαδόπουλος • Δημήτρης Πρίσκας • Βασίλης Σάβλας • Κώστας Σπανός Θάνος Τζιόβας • Ορέστης Τουλιάτος • Μιλένα Τούμπα • Βασίλης Τσόρλαλης • Αντρέας Φουντουλίδης
Πέμπτη 13 Αυγούστου 2026, 9.30μ.μ., Εκκλησιάζουσες του Αριστοφάνη
Σκηνοθεσία Θέμης Μουμουλίδης
Τις Εκκλησιάζουσες, την ανατρεπτική κωμωδία του Αριστοφάνη, σκηνοθετεί το καλοκαίρι του 2026 ο Θέμης Μουμουλίδης.
Πρόκειται για μια φιλόδοξη συμπαραγωγή του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Αγρινίου και της 5ης Εποχής, που συμπληρώνει 20 χρόνια δυναμικής παρουσίας στο χώρο του σύγχρονου πολιτισμού.
Η αριστοφανική κωμωδία θα παρουσιαστεί σε ελεύθερη διασκευή που υπογράφουν η Νεφέλη Μαϊστράλη και ο Θέμης Μουμουλίδης, σε μια μουσική παράσταση που συνδυάζει στην αισθητική της την πολυχρωμία και τον ήχο του τσίρκου, με το τζαζ ηχόχρωμα και τη σκοτεινιά του καμπαρέ.
Την μουσική υπογράφει ο Θοδωρής Οικονόμου και την κινησιολογική επεξεργασία η Πατρίσια Απέργη.
Η Μαρίνα Ασλάνογλου θα ερμηνεύσει την Πραξαγόρα.
Πέμπτη 20 Αυγούστου 2026, 9.00μ.μ., ΥΠΗΡΕΤΗΣ ΔΥΟ ΑΦΕΝΤΑΔΩΝ του Κάρλο Γκολντόνι
Σκηνοθεσία Γιάννης Κακλέας
Πρωταγωνιστεί ο Βασίλης Χαραλαμπόπουλος
Ο ευρηματικός και δαιμόνιος Γιάννης Κακλέας θα σκηνοθετήσει το φετινό καλοκαίρι σε μια μεγάλη περιοδεία σε όλη την Ελλάδα το αριστούργημα του Κάρλο Γκολντόνι, «Ο Υπηρέτης δύο Αφεντάδων» με τον απολαυστικό Βασίλη Χαραλαμπόπουλο στον εμβληματικό ρόλο του Τρουφαλντίνου, του δαιμόνιου υπηρέτη που προσπαθεί να εξυπηρετήσει δύο αφεντικά ταυτόχρονα, δημιουργώντας ένα αξεπέραστο μωσαϊκό παρεξηγήσεων, κωμικών καταστάσεων και διαχρονικών σχολίων για την ανθρώπινη φύση. Στο πλευρό του Βασίλη Χαραλαμπόπουλου, η καταξιωμένη και αγαπημένη ηθοποιός Φαίη Ξυλά αναλαμβάνει έναν από τους πρωταγωνιστικούς ρόλους, χαρίζοντας στη σκηνή τη μοναδική της ενέργεια και ερμηνευτική δύναμη.
Δευτέρα 24 Αυγούστου 2026 -9.00 μ.μ., ΝΙΚΟΣ ΞΥΛΟΥΡΗΣ Ο ΑΡΧΑΓΓΕΛΟΣ ΤΗΣ ΚΡΗΤΗΣ
Σκηνοθεσία: Νικορέστης Χανιωτάκης
Τραγούδησε για να σμίξει τον κόσμο…
Συμμετέχει η Ηθοποιός και Πρωθιέρεια Ξανθή Γεωργίου
Η παράσταση ξεδιπλώνει τη ζωή και την πορεία του σπουδαίου Κρητικού τραγουδιστή και λυράρη Νίκου Ξυλούρη, μέσα από ένα καλλιτεχνικό αφήγημα που στηρίζεται σε εκτενή ιστορική και βιωματική έρευνα, προσωπικές μαρτυρίες και ανέκδοτο υλικό.
Ακολουθούμε τα βήματα του «Αηδονιού της Κρήτης» από τα παιδικά του χρόνια στα Ανώγεια, στη σκιά της Κατοχής, έως τη θριαμβευτική του παρουσία στις αθηναϊκές μπουάτ της δεκαετίας του ’70 και την πρόωρη αναχώρησή του από τη ζωή, σε ηλικία μόλις 44 ετών.
Με οδηγό τις αφηγήσεις της συντρόφου του, Ουρανίας Ξυλούρη, και άξονα τα τραγούδια που σημάδεψαν μια ολόκληρη εποχή, η παράσταση δεν αποτυπώνει μόνο το μεγαλείο της φωνής του, αλλά αποκαλύπτει – κυρίως – το ηθικό και πνευματικό βάρος μιας προσωπικότητας που σφράγισε το νεότερο ελληνικό πολιτισμό.
• Στον ρόλο του Νίκου Ξυλούρη: Αιμιλιανός Σταματάκης
• Στον ρόλο του Ψαρογιώργη: Μιχάλης Αεράκης
• Στον ρόλο του Τάκη Λαμπρόπουλου: Μέμος Μπεγνής
Παίζουν (αλφαβητικά) :
Γιάννης Ασκάρογλου
Ξανθή Γεωργίου
Νίκος Γκέλια
Γιάννης Καλαντζόπουλος
Γιάννης Μαθές
Λίζυ Ξανθοπούλου
Ελευθερία Πάλλα
Γιάννης Πέτρου
Αναστασία Τσιλιμπίου
Γιώργος Φλωράτος
Τετάρτη 26 Αυγούστου 2026, 9.00 μ.μ., “Βάκχες” του Ευριπίδη
Διεθνής συμπαραγωγή με Λουκία Μιχαλοπούλου και Tiger Lillies
Η παράσταση θα είναι στην αγγλική γλώσσα, με ελληνικούς υπέρτιτλους
Μια σημαντική συμπαραγωγή του Εθνικού Θεάτρου της Βουλγαρίας “Ιβάν Βάζοφ” και του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου 2026 σε συνεργασία με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, σε μια θεατρική σύμπραξη Ελλάδας-Βουλγαρίας.
Οι «Βάκχες» κλείνουν τον Επιδαύριο Κύκλο του Φετινού Φεστιβάλ και παρουσιάζονται «ως μια σκηνική ανάγνωση που απορρυθμίζει την αιώνια διαπάλη ανάμεσα σε δυο θεμελιώδεις αρχές -τη λαμπερή μορφή του Απόλλωνα και τη χαοτική σαγήνη του Διονύσου». Τον θεό Διόνυσο ενσαρκώνει ο Βούλγαρος ηθοποιός Λεονίντ Γιόβτσεφ, γνωστός ως το ‘enfant terrible’ του βουλγαρικού θεάτρου, ενώ την Αγαύη ερμηνεύει η Λουκία Μιχαλοπούλου.
Τη μουσική υπογράφουν και ερμηνεύουν ζωντανά επί σκηνής οι The Tiger Lillies -Martyn Jaques, Adrian Stout, Budi Butenop-, το διεθνούς φήμης βρετανικό συγκρότημα, συμμετέχοντας ταυτόχρονα στη δράση ως σκοτεινοί τραβαδούροι, με μορφές που αντλούνται από το διονυσιακό σύμπαν.
Η τραγωδία κτίζεται πάνω στην αυταπάτη και στην ύβρη της βεβαιότητας πως ό,τι δεν χωρά στη γλώσσα και στον νόμο μπορεί απλώς να εξοριστεί. Μόνο που όταν ο άνθρωπος αρνείται τη σκοτεινή του συγγένεια με το άλογο, δεν το εξαφανίζει αλλά το σπρώχνει στα βάθη, απ’ όπου σχεδόν πάντα επιστρέφει αγριότερο.
